央视网消息：由中国国家画院主办的“大道不孤——2024年度中国国家画院中青年艺术家邀请展：墨有心香·贾广健作品展”9月10日在京开幕，展览汇集了中国美术家协会副主席贾广健近年来创作的130多件艺术佳作，涵盖工笔花鸟、没骨花卉、写意花鸟、写生及书法作品。
中国美术家协会副主席、中国国家画院花鸟画所名誉所长 贾广健：这幅作品叫《秋花图》，它表现出秋天荷塘那种绚烂多彩的，实际上也是一种生命的、璀璨的光芒。通过线条、色彩、笔墨把它表现出来。它既有笔触非常粗犷的一种表现，它又有比较细腻具体的一些表达。
贾广健毕业于天津美术学院中国画专业，他创作的花鸟画清丽典雅、恬静柔和，有着美而不媚、秀而不娇的从容之态，既涵盖了宋代院体画的精致严谨，又吸纳了清代恽南田没骨花鸟的清新脱俗，同时还借鉴融合了西方绘画的色彩元素和形式构成，给人以内容古雅、韵味独特的审美感受。丹青笔墨绘百花，贾广健却偏爱荷花。数十载的写生创作中，他每年都要多次前往荷塘写生，今年夏天，他刚刚完成的新作《大荷塘》也在此次展览上首次亮相。
贾广健：水墨的荷塘，它更有我们直接面对自然、面对生活（的一种表达），应该说在内心这样的沉淀以后的一种爆发。它不是表面的，不是苍白的，就是说不是画物寄物，它是画物寄心，都是出于心的、你的一笔一墨，这也就是我对这个展览的主题的诠释。
近十年，贾广健先后担任天津画院院长、天津美术学院院长、中国美协副主席等职务，始终以培养艺术人才为己任，这次展出的多件作品都是他在课堂教学过程中完成的示范作品。
中国国家画院院长 刘万鸣：他的绘画当中是讲究这种笔墨的传承，并且强调这个笔法，因为笔法是中国。的一个根本的特征，|当然在广健先生的作品当中，我们感受的更是一种新意，也就是说我们当下这个新时代那种蓬勃向上的生机和勃发，达到了自己所有追求的目标，这一点我想是值得我们当下中国画坛、中国画界，尤其花鸟画界一个思考的问题。
中国民间文艺家协会主席 潘鲁生：他在继承传统的基础上，一直在不断地创新探索我们中国花鸟画的一种新的语言，无论是它的工笔，包括没骨画，包括他的写意，其实是一脉相承的。从他上个世纪80年代一直到现在，不同的历史维度都有他的符号，都有他在花鸟画当中的一种探索，我想这种精神是非常可贵的，对我们艺术的创作来讲，都是一个非常好的典范。